Mas, em dezembro do ano passado, a cantora lançou o sucessor do 'Wild Art'. 'Mississippi Motel' contém 14 faixas e traz uma temática bem interessante. A própria cantora disse que o álbum retrata sentimentos de uma hóspede de um motel: Amor, dor, paixão, prazer, ódio, obsessão, depressão, superação e etc. Ou seja, olhando de outro ponto, o álbum basicamente conta a história de uma mulher - que no caso seria a personagem principal da "história" - que vai para um motel e lá passa por diversos altos e baixos até chegar a conclusão da história que você irá conhecer ao final dessa resenha. Então, comecemos:
01. Doppelgänger
Sentimento: Auto-rejeição.
O álbum é aberto pela maravilhosa "Doppelgänger" que caiu facilmente em nosso gosto por diversos aspectos, sejam eles sua produção, sonoridade ou sua composição e sobre o que ela se trata. Para quem não sabe, a palavra Doppelgänger vem do alemão e significa ser alguém que você não é, na tradução literal, Sósia. Na letra, Van Vogue alega não entender o motivo de sua existência e confessa que mesmo querendo ser igual a algumas pessoas que conseguem se levantar da cama e esboçar um sorriso sem razão nenhuma, ela não consegue e reconhece que está vivendo da forma errada."Deus abençoe aqueles que conseguem viver sem um dia a sua consciência perder. Sou um ser humano e tenho mil corpos dentro de mim, com meus dublês insensatos não chegarei a lugar algum."
02. Incógnitas
Sentimento: Arrependimento.
Sabe quando você sente que um artista expressou exatamente tudo o que você sente? Isso acontece com "Incógnitas". Nesta faixa, a cantora diz o que ocorreu quando resolveu voltar atrás de seu grande amor. Ela revela que não foi bem recebida e que ainda trouxe problemas para o rapaz mas que, na verdade, não queria causar nada disto e que agora perdeu a confiança e a amizade de seu amado e diz estar arrependida por seus atos. "Eu não sabia como deveria me sentir. Aqueles que estavam ao meu lado preferiram não se interferir. Cada vez mais eu me via presa em meu ego, eu não queria ter causado nenhum transtorno e nem que a minha chegada fosse algo mal quisto [...]".
03. Ausências & Excessos
Sentimento: Desilusão.
Chegamos ao ponto mais alto do álbum. "Ausências & Excessos" é tão perfeita a ponto de cantar exatamente tudo o que todos nós já sentimos em pelo menos um momento da vida. Uma canção tão harmoniosa mas, ao mesmo tempo, tão forte a ponto de nos fazer chorar rios de lágrimas. Nesta faixa, Van Vogue desabafa toda a sua dor em relação à uma pessoa que a iludiu e decepcionou. "Você sofre com a ausência dos sentimentos e eu com o excesso deles" aponta ela em um refrão majestoso jamais visto anteriormente na história da música virtual. Apesar de, no refrão, o culpar por tudo dar errado, nos versos da canção ela diz o como se sentiu e como reagiu após o término, revelando que demorou para que sua vida voltasse aos eixos depois dessa decepção. "Tem gente que chove por dentro, morre por dentro, se alaga por dentro, mas amanhece por fora. Tem gente que por mais que a gente erre, nunca vai embora." É simplesmente magistral!
04. Nostalgia
Sentimento: Falta.
Com uma sonoridade um pouco mais elevada e uma letra bastante reflexiva, temos "Nostalgia". A canção fala sobre a perda de um amor, mas não é aquele tipo de perda onde a pessoa amada falece e você entra em depressão absoluta, estamos falando da perda onde os dois amados são obrigados a se separar, morar em lugares diferentes e, consequentemente, acabam não conseguindo ficar juntos por muito tempo. Durante toda a faixa, Van Vogue não poupa palavras para contar que sente falta do seu amado, de tê-lo por perto e como gostaria de viver eternamente ao seu lado, mas ela sabe que isso não é possível. "Os faróis dos carros jamais serão tão brilhantes como eu e você fomos. Nada jamais me fará feliz novamente do mesmo jeito que você me fazia."
05. Dinheiro & Glamour (Nada Disso Importa)
Sentimento: Arrogância.
Aqui nós começamos a fase fútil e louca do álbum. Atenção: fútil não é o mesmo que ruim, é bom retratar isso. A canção aborda um tema onde Van Vogue retrata uma mulher arrogante que nunca se satisfaz com nada que lhe é dado e sente prazer em pisar nas pessoas. Mesmo com a fama de desequilibrada ela se mantém com a mesma personalidade arrogante e maldosa e continua a gastar seu dinheiro da forma que bem entende. "Dinheiro & Glamour" tem a sonoridade mais animada do álbum até aqui e nos levanta a cabeça depois de tantas tragédias citadas nas faixas anteriores. "Que eu sou louca, todo mundo já sabe. Quero nadar nas suas soluções lacrimais e desacelerar o seu ritmo cardíaco [...]"
06. Possessiva
Sentimento: Obsessão.
"Possessiva" é a versão oposta da mesma tragédia citada em "Ausências & Excessos". Neste caso, a mulher, ao invés de sofrer e culpar o homem por tudo dar errado, não aceita o término e começa a perseguir o rapaz até que tenha ele de volta. Durante toda a canção, Van Vogue cita coisas que ela gosta no amado e revela todos os seus desejos insanos que gostaria que ele realizasse, mesmo sabendo que isso nunca irá acontecer. É uma das melhores canções do material e foi colocada no melhor momento possível, já que a música anterior e as próximas duas representam uma versão alternativa e completamente oposta da mulher apresentada nas 4 primeiras. "Me chame de possessiva, não há nada de errado querer algo que eu nunca vou ter. Me chame de possessiva pois é o que eu sou quando corro atrás de você."
07. Não Me Fale (Abobrinhas)
Sentimento: Insanidade.
Digam o que quiserem, mas, "Não Me Fale (Abobrinhas)" é a pior música do disco. A faixa é a mais no sense do material e não acrescenta em nada na temática que ele passa. Individualmente, a canção é boa e dançante, mas, quando é posta junto a obras como "Doppelgänger" e "Ausências & Excessos" ela simplesmente se torna fraca. Eu a descartaria facilmente do disco.
08. Fashionable (feat. Nana Harvana)
Sentimento: Luxúria.
Voltando a retratar a fase "louca" da personagem principal do disco, "Fashionable" não se torna descartável apenas por dar continuidade a mensagem de "Dinheiro & Glamour" e por ser sonoramente superior do que a mesma. Nesta faixa, Van Vogue se retrata como alguém influente no mundo da moda e não nega felicidade em ter todos os mimos que a indústria traz. Essa é a primeira faixa onde a personagem diz, explicitamente, ser alguém superior. "O meu salto é alto, mas minha moral é baixa. Dou tudo de mim para a morte das minhas inimigas. Estou gastando calorias andando na passarela enquanto você almoça pão com mortadela."
09. Vícios
Sentimento: Incapacidade.
Dando início a uma nova fase do disco, temos "Vícios" trazendo uma mensagem onde a cantora se vê incapaz de vencer seus vícios, sejam eles drogas, bebidas ou até mesmo alguém. E é essa a beleza da canção, você pode interpretá-la da forma que desejar. Se você acha que o "vício" citado é uma pessoa, você pode interpretar a canção dessa forma, mesmo que esse tema já tenha sido abordado em "Possessiva". O real vício ao fim das contas é a própria canção que tem uma batida bem chiclete e uma letra bastante expressiva para deixar tudo mais perfeito.
10. Human Frame
Sentimento: Perdão.
"Human Frame" foge completamente dos "padrões" para uma música fazer sucesso, mas também têm todos os motivos para ser aclamada. Com uma sonoridade mais calma e relaxada, a letra traz uma das melhores mensagens motivacionais já apresentadas até hoje. Nesta faixa, Van Vogue expressa o ditado "Errar é humano" de uma forma mais detalhada e diz que, mesmo tendo errado bastante, ela seria capaz de perdoar a pessoa que machucou seu coração se ela se mostrasse arrependida do que fez. É como ouvir o outro lado da história de "Incógnitas", é incrível como tudo nesse álbum acaba se conectando, coincidentemente ou não. "Nossos erros nos moldurarão como humanos, somos apenas mariposas aprendendo a voar. Não tenha medo de cair, tenha medo de no chão ficar."
11. Heartbeat (feat. Lexie Stone)
Sentimento: Decepção.
Deem pausa nesta resenha e ouçam Heartbeat novamente. Ouviram? Agora me digam, o que você entendeu da letra? Se você me disser que a letra fala sobre um cara que abandona uma mulher sozinha após descobrir que ela é cega, você acertou! Qualquer outra explicação para esta faixa está incorreta, porque é exatamente isso o que ela significa. Van Vogue e Lexie encarnam uma personagem que tem deficiência visual e, obviamente, não consegue enxergar. Essa mesma personagem conhece um rapaz e eles começam a se dar bem e acabam juntos, ao fim do dia, quando ele descobre da incapacidade da mulher, a abandona sozinha simplesmente pelo fato de não querer "cuidar" de uma deficiente visual. Uma belíssima letra acompanhada de uma maravilhosa produção, não esperava menos dessa parceria. "Você apenas me iludiu. Eu acreditei no seu carinho, mas você me destruiu como um pedaço de papel. Você simplesmente me esqueceu por causa da minha condição, mas tudo o que eu queria era ouvir a batida do seu coração."
12. Sujeira (feat. Lady Murphy)
Sentimento: Nenhum!
Infelizmente, dessa parceria eu esperava mais. Depois do smash hit "Broken Girls" eu esperava muito mais de "Sujeira". Instrumental saturada, letra sem sentido e é a primeira e única vez que não consigo identificar nenhum sentimento expresso através da canção. "Sujeira" podia dar as mãos para "Não Me Fale" e irem embora juntas do disco, porque ambas não acrescentam em nada para ele.
13. Butterfly Cry
Sentimento: Inconformação.
Ao se ver entalada em meio a tantas tragédias, Van Vogue não se conforma em não poder reverter a situação em que se encontra. "Butterfly Cry" tem sonoridade semelhante à "Human Frame", porém, temáticas completamente diferentes. Inconformada com tudo o que está lhe acontecendo, Van Vogue se levanta sozinha do buraco onde estava soterrada e recomeça sua vida, sem a ajuda de ninguém, não porque quer e sim porque ninguém estendeu a mão para tal. A faixa pode ser levemente associada ao momento em que Lady Murphy deixou de co-empresariar Van Vogue e ela teve de recomeçar sua carreira sozinha. Sabemos que as duas estão "de bem" atualmente, foi apenas uma associação que pode ou não ser verídica. Acalmem-se!
14. Resiliência
Sentimento: Superação.
Chegando ao fim do álbum, temos um dos melhores momentos do mesmo. "Resiliência" é o momento onde Van Vogue supera todas as suas tragédias e volta mais forte do que nunca para o "jogo" mais conhecido como vida. Durante a canção, ela nos recorda sobre todos os momentos passados no álbum até chegar na conclusão de que conseguiu superar todos eles. É a segunda melhor faixa do disco, perdendo apenas para "Ausências & Excessos". É impossível não se emocionar ao ouvir a faixa e pensar que tudo o que Van Vogue retratou nesse álbum foi real, foi baseado em sua vida e que ao final de tudo, ela superou. É uma grande mensagem de superação para todos e nós devemos seguir este exemplo.
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